显然，布鲁诺是专程为一日国王而留下的，但更准确一些，布鲁诺应该是为罗南留下的，不需要什么火眼金睛就能够看得出来。
难道说，在短短一个月的共同巡演之外，罗南和布鲁诺之间还发生了什么吗？
面对克里夫打探的视线，罗南也没有回避，落落大方地说道，“我们一直都有在讨论音乐创作的事情，还记得最开始布鲁诺跳过面试就直接敲定我们作为暖场乐队的事情吗？从那时候就已经开始了。”
罗南并没有准备告知他人布鲁诺的内心挣扎与黑暗，即使是队友也不例外，因为那是布鲁诺的个人私事，罗南没有权利胡乱传播与揣测——流言与传闻，总是如此不经意间散播开来的；更何况罗南也没有说谎，他和布鲁诺之间的交情更多都是来自于创作灵感的交流。
“宫锁天堂”正式发行之前，布鲁诺在圈内好友之间做了一个试听讨论会，将母带发送给特定的一群朋友，然后由朋友们提出意见和想法，其中也包括了菲兹闹脾气乐队和一日国王，所有成员都不例外，每个人都给予了反馈意见。
发送反馈意见之后，罗南无法确定队友们是否又收到了后续邮件，但他的确收到了，因为他提出了一些意见和想法，布鲁诺并不同意，两个人通过邮件交换了一些想法、展开了一些争论，最终布鲁诺还是采用了罗南的一部分意见，同样罗南也改变了自己的部分想法，完全能够明白布鲁诺拒绝让步的理由。
这一来一往，“宫锁天堂”的最终版本还是发生了一些变动——主要还是在编曲层面。
但这就是全部了。
“火星点唱机”这张专辑的后续制作，布鲁诺并没有询问罗南的意见，显然布鲁诺也有他的骄傲和坚持，一直到“我的恶魔”这首单曲的横空出世，再次让布鲁诺眼前一亮，但两个人没有联系，才有了布鲁诺今天的赞扬。
所以，罗南对克里夫的回答，基本就是真相。至于罗南和布鲁诺那一点点心照不宣的默契，也没有专门提起的必要。
面对罗南的回答，克里夫撇了撇嘴，总觉得应该还有一些什么，但认真想想，自己也说不出一个所以然来，于是就只能放弃，“音乐创作，好吧，无法反驳。”停顿了一下，“当时关于单曲的评价你写了什么？”
“专业意见。”罗南故意用神秘莫测的方式回答道。
克里夫愣了愣，随后就意识到罗南在打趣自己——又或者说，吐槽自己，因为克里夫当初的评价基本就是彩虹屁，没有说出什么实质性的内容，后来得知罗南、奥利和马克西姆三个人都或多或少提出了一些意见，克里夫还懊恼了一小会。
奥利憋笑憋得格外辛苦的抖动肩膀已经出现在视野之内，于是克里夫就给了罗南一个中指，然后又给了奥利一个中指，顺势还朝着马克西姆比划了一下。
无辜躺枪的马克西姆表示强烈抗议，结果奥利的笑声就没有忍住，直接狂放不羁地释放出来。
现场，一度混乱。
罗南连忙拍了拍奥利的后背，示意他们需要冷静下来，彩排工作可不能耽误，然后他们就一路嘻嘻哈哈地朝着舞台方向走去，和现场工作人员汇合，准备开始适应场地——
一个小时，其实非常非常短暂，乐队必须充分利用时间。
但也正是因为刚才小小的欢笑声，乐队成员的紧绷神经明显放松了许多，匆匆和工作人员打过招呼后，就快速进入适应场地的状态。
斯台普斯球场确实与众不同，此前一日国王登上的舞台最大的就是华盛顿威讯中心了。原本以为万人场馆和两万人场馆，不过是容量翻一倍的区别，没有必要太过紧张担忧，毕竟他们已经拥有了万人场馆的表演经历，适应两万人场馆也只是需要稍稍注意一下就没有问题了，但事实绝对不是如此。
整个空间的高度、宽度、深度全部扩大之后，视线所及之处就演变成为一片没有边际的黑暗深渊，吞噬视线与感知的触角，置身其中的感触被全面虚化，从体感来看，就好像空间直接被拓宽十倍以上。
不是一倍，而是十倍。
当然，搭建舞台之后，场馆并不能容纳整整两万人，这与篮球比赛的四面坐席还是不同的，最终现场的观众也应该是一万到一万两千人左右，格莱美是颁奖典礼而不是演唱会，现场座位不可能全部坐满。
所以，观众人数相差无几，但空间感所带来的落差却格外明显——更重要的是，正如布鲁诺所说的，摄像机的镜头调度才是格莱美舞台的真正特别之处，这也使得整个演出的质感都发生了微妙变化。
登台之后，一日曲，感受整个场馆的空间感，演奏结束之后，成员们都有些慌张，包括罗南也不例外，因为音响、空间、摄像机等等所营造出来的氛围着实太陌生，完全打破预期，他们所拥有的经验全部派不上用场，现在又必须从头开始，这确实令人慌乱不已。
此时，布鲁诺的友情建议就派上了大用处。
罗南和马克西姆率先冷静下来，没有着急立刻进入练习，而是先探讨总结了一下第一遍彩排所遇到的问题，还有成员自己的感受，然后将问题抛出来，询问现场工作人员的意见，通过他们的经验来解决问题——
这无疑是最快的办法。
如果是以前，他们可能因为自尊与骄傲而不愿意示弱，但经历这半年的起起伏伏，还有格莱美舞台