那一刻，这位俄罗斯老哥站在电影院的影厅走廊里，他又绝望，又愤怒，又无奈。
耳边传来的，是所有影厅里，近乎同步的音乐声。
似乎整个世界，都是《巴达卡》。
其他的电影，都没有了容身之地。
其实，在首映的大部分地区，《巴达卡》都是以近乎霸道的姿态，进入了一个市场。
毕竟在中国之外的市场，这并不是一个特别重要的电影档期，欧美国家的圣诞档期已过，过公历元旦新年的国家，新年档期也已经过去。
大部分的市场上，都没有什么大制作的电影能够抵挡《巴达卡》的攻势。
剩下的，都只是一些小杂鱼、小制作。
像在“电影俄罗斯”这个电影院里这种挤占排片的现象，并不是个案。
这个世界，有时候就是这么残酷。
锦上添花者多，雪中送炭者少。
有些人已经有很多了，但还是要给他。
有些人已经快一无所有了，却还是要把他仅有的夺走。
这一刻，像这位俄罗斯老哥一样欲哭无泪的人，还有许多。
影厅大堂里，透过隔音的墙壁，漏出的音乐。
有些阴沉、压抑、近乎悲戚的音乐，在四处回荡。
《巴达卡》已经开始了。
所有的电影配乐，都是关于基调的，一部电影在最重要的，是找到基调。
而通常，片头音乐告诉观众，你将观看的这部电影是什么内容，什么基调。
而显然，这部《巴达卡》的基调，就是如此的阴沉、压抑、悲戚。
像是一个人献祭了自己，而正在沉入深深的海洋。
不，并不只是如此。
在那阴沉、压抑的基调之后，一种叮叮当当的奇特声响加入了其中，像是一缕阳光，驱散了阴云。
加入了一丝明艳色彩。
那种感觉，像是献祭了自己，却换来了希望。
只是一段简短的片头曲，就已经暗示了这部电影的一切主题。
牺牲与希望。
当这位俄罗斯的老哥，抽噎着回到了影厅的时候，就听到了影厅里回荡着的，那轻快的，“叮叮当当”的声音，迅速又欢乐。
像是有人在轻快地小跑，有一只脚在迫不及待追着另外一只脚一样。
他有些疑惑地睁大了眼睛，看向了屏幕。
这是什么音乐？
那旋律之中，叮叮当当的声音在前，而在后面，另外一种音色别致的弦乐器，在叮叮当当的旋律之下，铺陈着色彩。
只是听那音乐，就有一种莫名的感觉，像是有风吹过了额头，吹过了发梢。
此时的电影画面上，色调明亮，阳光明媚，春日正好。
冯一东扮演的克鲁亚斯·陈，和其他的同学们一起在校园里生活着。
他迈着轻快的脚步，在教室之间穿梭，身边是三个明显人设有点像306其他三个人的室友，损友而又诚挚。
在学业的间隙，他和女友在大树下约会，女友像是一只叽叽喳喳飞翔的小鸟一样，在他的面前背转身体，伸展开双臂，倒着走了几步，笑着看着他，眼睛像是月牙儿一样，然后又转过身去。
阳光透过大树茂密的树叶投射下来，照射在他的脸上，明亮又温暖。
这一段的明艳色彩，和那配乐完美的结合，让人忘记了现在是寒冷的冬季，似乎已经回到了温暖的春夏。
克鲁亚斯·陈的春日，就是这电影最初的色彩。
而那俄罗斯老哥，瞪大眼看着电影画面上，明艳的色彩和欢愉的配乐，映在他的泪光里，那种反差，又格外的奇特。
这个世界，似乎不会因为你的悲剧而停止欢笑，在这种无形的力量面前，更显得人类渺小。
隔壁影厅，这是“电影俄罗斯”电影院最大的影厅，巨大的幕布在前，前排位置，托卡夫斯基坐在中间，皱眉看着电影。
他的脑袋略微侧起，似乎在仔细的分辨这是什么音乐。
而在他的后面一排，来自印度尼西亚的胡马托和科图特，也疑惑地瞪大了眼睛。
这是什么音乐？好听！很熟悉！但是又有一点陌生……
印度尼西亚最具特色的音乐，大概就是甘美兰。
甘美兰在印尼语的原意是“用手操作”、“敲击”。
它所用的乐器大多是青铜乐器，以吊挂、水平放置的组合型乳锣乐器为核心，加上双面鼓“肯坦”、木琴“甘班”、弓弦乐器“列巴布”、拨弦乐器“切连朋”、“卡恰皮”、竹笛“苏玲”等。
而它的组合型锣类乐器格外的丰富，主要有大吊锣、中吊锣、小吊锣、大釜锣、小釜锣、排锣、木排琴、金属排琴、共鸣筒金属排琴……
可以说极具特色，在世界范围内，都有一定的知名度。
听一场甘美兰演奏，可以说是印尼旅游不可错过的。
而胡马托和科图特，他们更是从小就在这种音乐中长大的。
但此时此刻，他们却觉得，这音乐……
像，但是又不是，很奇怪。
是的，这是甘美兰，但又不是甘美兰。
他们并不知道，甘美兰这种音乐，历史悠久，来源于印度、中国等传统文明古国的文化影响，但真正成型，却是在某一年，一个名号为钟君的少年，以天人之姿降临爪哇岛。
甘美兰所使用的那些金属排锣、排琴和木排琴等乐器，不过是在模仿钟与鼓，模仿那可以撼动天地的无限威能。
而六百年后，甘美兰早就已经在爪哇