“睡梦医生？”
丁诚看着新剧本，居然是号称闪灵的续集？
故事背景放在闪灵小男主角丹尼在前作酒店发生的事情后，心里的闪灵阴影一直困扰着他，酒店的一些怨灵也一直缠着丹尼不愿离开。
不过拯救过丹尼和他母亲的迪克，则化成灵体继续做着丹尼的闪灵导师，教丹尼把这些怨灵锁进盒子。
自我封闭绝大部分闪灵能力的丹尼，在精神上开始郁郁寡欢，成年后更是继承父亲杰克，的酗酒来消磨人生，成为一个无所事事的流浪汉。
之后来到一个小镇，在好心人比利的帮助下，拿到一份在赡养院清洁的工作，在机缘巧合下，丹尼借着自己闪灵预知的能力，能知道赡养院谁将会离开人世，丹尼自己也做安慰逝去之人的工作。
在另一方面，在这个世界上有一个闪灵邪教，他们专门以吸食闪灵强大儿童，已获得长生不老的功效，在一次偶然机会，邪教老大rose发现了她迄今为止闪灵最强大的女孩艾布拉，而艾布拉也想试着阻止闪灵邪教继续生灵涂炭，两边开始杠上。
另一方面艾布拉从小就和丹尼是闪灵空中笔友，就在艾布拉难敌闪灵邪教时，艾布拉找丹尼求助，两闪灵笔友见面。
丹尼起初想继续逃避不愿帮忙，但迪克的最后出现教化丹尼，让丹尼担当起自己能力越大，责任越大的闪灵超能力，丹尼决定帮助艾布拉，推翻并干掉了闪灵邪教大部分人。
只剩教头rose的时候，丹尼以毒攻毒，把rose引导曾经充满怨灵的overlook酒店，最后丹尼把酒店怨灵全部解锁，干掉了rose后利用锅炉烧了整个酒店，一了百了。
不过丹尼也因此在这场对决中牺牲自己，化作灵体守候在艾布拉身边。
看完剧本只能说中规中矩，这两年流行改编各种热门经典ip，但拍摄续集往往是双刃剑，一方面能满足粉丝的情怀，另一方也可能颠覆甚至扭曲原作，引起原作粉的反感。
最讽刺的是当年库布里克凭借《闪灵》在81年提名金酸梅奖，甚至险些中奖。
而随着时间地不断推移，人们后知后觉地发现这其实是一部伟大的作品，不仅为其正名，而后的无数惊悚电影都曾向这部经典之作“取经”。
这部电影在上映后的长达40年里，没有导演敢去翻拍它，或许正是因为《闪灵》在人类影史中有着难以替代的高度。
导演迈克向来擅长拍摄b级恐怖片，去年执导的《鬼入侵》剧集口碑爆棚，他的作品主打的并不是烂俗的血腥视觉系，而是将温情与暗黑相互交织。其对于时空的转换穿插、人物如何战胜黑暗心理等，也都玩得游刃有余。
这一切都要回到整个故事的起点，也就是闪灵中悲剧的发生点，坐落在一片雪地中的全景酒店。
导演指明一条精神救赎之路：唯有丹尼真正直面自己的创伤，才有被救赎的可能。这样的设定，给予将《闪灵》中的经典场景无缝对接进的可能，那些穿梭其间的致敬桥段足以让很多影迷叹为观止。
甚至剧本的开始就重现《闪灵》中全景酒店经典的地毯花纹，分镜头慢慢重现童年丹尼骑着童车穿梭在酒店门廊间的片段，斯坦尼康的稳定跟拍镜头则为整部影片奠定心理惊悚的基调。
这条走廊几乎涵盖各种恐怖元素，譬如头身比例极为失调诡异的双胞胎姐妹，令人毛骨悚然充满各种巧合的237号房间，血水漫灌的幕布，琳琅满目却空无几人的pub……
几乎是原汁原味地重塑库布里克式的经典场景，这不仅是出于对经典的尊敬，无形中也为本片增添一种时空置换的错觉和迷幻感。
为主角设计一种精神上的自我拯救疗法：想象自己的大脑中有无数的盒子，通过意志力将那些黑色的记忆紧紧关在盒子里。这一设定，是导演精心铺陈的心理细节，也对之后的楼梯大战起到至关重要的作用。
走廊或许可以看作丹尼的恐怖记忆长河，它深深根植于丹尼的血液中，是他童年记忆中绕不开的梦魇。某种程度上，这样沉重的记忆负担也决定他日后的性格：忧郁深沉，有逃避自我的倾向，是个不折不扣的悲观主义者。
不得不说对白也挺用心，什么整个世界只是一座拥有新鲜空气的疗养院罢了、我们都正在死去这样低沉阴郁的话语，都在暗示着看似摆脱记忆困境的主角，实则依旧在日复一日地重复着困兽之斗。
只不过是以一种更为消极的方式做着隐性抗争，不像那位14岁少女有着满腔的元气和斗志，在面对黑暗来袭时，他显得较为保守，最初并不情愿采用攻击的姿态去抵抗邪恶。
恐怖氛围营造更为直接，而非循序渐进式的。但它又不同于juare，总能先给予观众喘息空间，再推动惊悚爆发点。
真结族的集体骚动，为全片的高潮到来悄悄蓄力着。无疑导演首创的真结组织是电影中的另一大看点。这个组织兼具古典和现代，他们吞噬活人气魄的姿态颇有吸血鬼的味道，哥特式画风也为这一群体的存在披上了神秘诡谲的外衣。
他们生活在阴暗、偏远的城市边缘，如同导演对现代社会的嘲讽，这种讽刺是多维度的：一方面，拥有闪灵特性的群体不被社会接受和承认，如少女和丹尼或是真结族，他们在世人眼里，永远都是格格不入的怪胎。
而另一方面，他们身上的特异功能则赋予洞悉万物的能力，能够超前地感