“这个结局……什么鬼!!”
林雪震惊了，她还以为男主角经过这么多年的折磨，终于从妻子死亡的阴影中走出来了，结果竟然是要自杀??
这结局也太致郁了，主角就只有两条路，要么就是沉溺在妻子死亡的噩梦中永远不醒来，要么就是自杀?
林雪感觉自己整个人都不好了，打完这个游戏之后简直想要直接鸽了，出去听个相声缓解一下……
……
很多参加了设计大赛的选手们早都在第一时间购买了这款游戏，他们还挺好奇的，陈陌所说的“更好的限制视野的点子”，到底是怎么一回事?
然后在玩到这款游戏的时候他们瞬间恍然大悟，对啊，所谓的“限制视野”不一定要用传统的视觉限制，完全可以用其他的表现方式啊!
传统的视觉限制其实早都已经被挖掘得差不多了，来来回回就那么几种，玩家们也都有些审美疲劳了。
比如：通过黑暗限制玩家看到的视野范围、通过狭窄的空间或者开门杀制造意想不到的危险等等。
而围绕着这些视觉限制，通过一些特殊的“解除视觉限制的手段”，就可以为玩家创造有张有弛的恐怖体验。
比如《逃生》里的黑暗场景和夜视摄像机，就是一个非常经典的做法，直到现在还被很多恐怖游戏的设计师们学习。
但是，《窒息》在已经相对固化的恐怖游戏制作方式中独辟蹊径，这是彻彻底底的创意上的胜利。
《窒息》这款游戏难做吗?
这些设计师们玩了一下就发现，根本一点都不难做啊。
恐怖游戏其实是非常考验美术的一种游戏类型，很多场景越是逼真，给玩家营造的恐怖氛围就越强。
为了给这些设计师们一个公平的竞争环境，陈陌还特意为他们开放了雷霆游戏的美术素材库，所有高精度的恐怖游戏美术素材都可以随意取用。
如果没有这些美术素材的话，这些设计师们做出来的恐怖游戏肯定是非常辣眼睛的，甚至一些比较好的点子完全无法体现出来。
脑补一下，如果《逃生》里的美术场景都做得简陋无比，怪物动作僵硬、贴图简陋，那恐怖气氛还能剩下多少……
但是，《窒息》是一款基本上不依赖美术素材的游戏，所有恐怖的关卡全都是用简陋的线条来展现的，简直是史上最简陋的恐怖游戏。
这些设计师们都清楚，对于陈陌这个级别的设计师来说，他已经有了几乎无限的资源，自然可以用顶尖的美术素材砸出一个高品质的游戏。
但是对于刚入行的设计师们来说呢?如何在尽可能节省资源的情况下，做出一款品质过硬又有新意的游戏，可是太难了。
陈陌并没有用《窒息》这款游戏来炫技，没有把它做得那么花哨，而是用最少的资源和最新奇的创意，告诉所有新手设计师你们应该如何根据自己的情况来设计游戏。
很多人在玩这款游戏的时候都感觉到了，这款游戏好像给人一种完全不同的恐怖游戏体验?
虽然说不上哪里不一样，但确实跟其他的恐怖游戏有着非常明显的区别。
又好好体会了一下，这些人才恍然大悟。
是因为这款游戏的声音。
在其他的恐怖游戏中，声音仅仅是用来烘托气氛的。
比如在《逃生》中，不同的场景会有不同的声效。
在安静的场景中，玩家可以清楚地听到自己的脚步声，他的精神会高度紧绷，任何细微的风吹草动都可能让他感到一阵恐惧；
在被怪物追逐的时候，伴随着激烈的背景音和怪物的嚎叫声，玩家能够清晰地听到自己急促的喘息和心跳，这会让他的肾上腺素激增，感受到极致的恐惧。
但是，《窒息》却独辟蹊径，把用来烘托恐怖氛围的声音做成了玩家了解周边环境的手段，就相当于是让视觉、听觉合二为一了。
玩家们每时每刻都在面临着一种抉择：不发出声音探路，自己就要被淹没在黑暗中，寸步难行；发出声音探路，违背了人类的自保本能，而且有可能引来黑暗中的怪物。
这种独特的视觉限制，让《窒息》获得了一系列独特的玩法，它不再是单纯的跑酷，而是融合了解谜、探索和跑酷于一身，同时结合着独特的美术风格，给玩家提供了另一种完全不同的恐怖游戏体验。
而且，这款游戏跟次世代vr的特性完美契合。
玩家可以在游戏中发出任何声音，不论是讲话、咳嗽还是敲打墙壁，都会发出相应的声音，而这些声音都可以用来探路。
这样一来，玩家的沉浸感就进一步增强了，他甚至能够看到自己说话声音的大小影响着声波探路的范围，每次发出声音都要仔细斟酌、小心翼翼，不像其他恐怖游戏，只要憋住不出声就行了。
当然，如果有人问，《窒息》是一款超越经典的恐怖游戏吗?
显然不是。
在陈陌制作的恐怖游戏中，《窒息》显然是最简单、最不吓人的一款，跟《逃生》和《寂静岭》这种游戏没什么可比性。
但是陈陌制作这款游戏，主要还是为了向所有新手设计师们展示游戏制作的无限可能性。
新手设计师受限于各种资源，必然做不出好游戏吗?
当然不是的。
利用现有的资源，挖掘自己的脑洞和创意，尽可能地扬长避短，把自己的作品做到最好，这才是一个设计师应该做的事情。
或