斯皮尔伯格认真的看着诺兰递给他的有关《人鬼情未了》的剧本和资料，而诺兰在一旁静静的等待，眼睛还向四周看着这间工作室。
斯皮尔伯格看完资料后，先是惊叹一句，“哇，太棒了。”而后抬起头，眼神里竟有一丝惊讶的看着诺兰，“这个剧本是你写的吗？”
诺兰点点头，“是的。”
“你真是个天才，这个剧本太感人了，而且你把拍摄时的一些情况也写了下来，你真是个有心的导演。”斯皮尔伯格一边赞叹着诺兰，一边又低下头看了看手中的资料，“你拍摄时用了运动控制摄影机系统吗？”
“是的。”诺兰回答。所谓运动控制摄影机系统，其实就是让摄影机精确重复同样的运动轨迹，方便地合成镜头。取代交流电的直流电电源作背光的蓝幕新标准，使用更好的荧光灯管，并消除了闪烁现象。
其实这个名为dykraflex的运动摄影技术最早是在1977年《星球大战续集》乔治卢卡斯运用的。
斯皮尔伯格点点头，“很不错，你这部电影里运用了很多时下最好的拍摄手段，看来这部电影你是真花了不少心血呀。你的后期打算怎么做？”
“我也是想在这方面想你讨教来着，你知道的，以现有的电影后期模拟技术，我总觉得有些镜头很难表现出应有的视觉效果，斯蒂文，你的几部作品，我看了，觉得很震撼，，你在后期的时候是怎么解决这些问题的？”诺兰谦虚的问。
斯皮尔伯格，直了直身子，“哦，我先从《大白鲨》说吧，目前没有哪部有关海的戏在技术上有这部困难了，当时我们没有按照惯例用水池、缩微模型等手段来草草敷衍，主要镜头都是在海上实地拍摄的。船只在海浪的推动下四处乱跑，剧组不得不花很多时间来重新固定，经常几个小时也拍不好一个镜头。道具组制作了三只机械鲨鱼，一只是全身模型，用于水下拍摄，一只右转身的模型和一只左转身的模型，光造出来就花了25万美元，要让它们工作起来，涉及到复杂的气体力学、水力学和电子技术，最后的开销两倍还不止。我们的特效师虽然是这方面的专家，但他认为这一次绝对是前所未有的挑战。而且人们不熟悉白鲨的习性，因为这种动物被人抓获囚禁后只能再活几个小时，工作人员到研究机构查阅了大量文献，还求助于鱼类专家，之后才从泥塑模型起步，一步步摸索，造出了鲨鱼般大小的机械模型。
另一个关键的地方是影片最后那艘小船的设计，如何能让它按拍摄需要沉或浮。事实上当时剧组有两条一模一样的船，一条是普通的，另一条进行了特殊的改造，船底被掀掉了，拴上几个大桶，灌水则船沉，注入压缩空气则船浮。”斯皮尔伯格滔滔不绝的讲了起来，就好像他昨天刚刚拍摄完成《大白鲨》一样。
诺兰仔细聆听着这位前辈讲述着他那部伟大电影的拍摄过程，看到斯蒂文停下来，喝了口水，诺兰插了一句，“真是艰难呀，卡梅隆在拍摄《终结者》的时候也是这样，我们做了好多机械人模型，还有施瓦辛格饰演的机器人运用了机械及化装特效，特别是医学修复设备令他看上去真的像半人半机器了，但也不是所有镜头都是演员在扮演，部分镜头用到了无线电或电缆控制的木偶模型和机械人来代替他。”
“是呀，要做出一部好的电影，是不能靠简单的几个镜头来敷衍观众的，”说到这里，斯皮尔伯格站起来从抽屉里拿出一合烟，掏出一根递给诺兰，诺兰笑着摆了摆手，“我不会，谢谢。”
“真是好习惯。”说着，斯皮尔伯格点上烟继续说道，“时下电影特效大部都是在拍摄时完成的，到了后期大量的美术工作是2d绘景完成的，然后用光学印片机把分别拍摄的模型、绘景、真人表演以及烟雨天气效果等等合成到同一画面上。”
诺兰点点头，知道现在还没有3d的数字技术。
“你这部电影大概有多少个特效镜头。”斯皮尔伯格问道。
“不算很多，这毕竟不是一部科幻片，大概有200个。”诺兰想了想说道。
斯皮尔伯格深深的吸了一口烟，“我知道去年有一部电影叫《绝地归来》，你听说过吗？”
诺兰怎么会不知道，这是一部相当精彩的电影，“知道，电影的画面棒极了。”
“嗯，是的，”斯皮尔伯格接着说，“《绝地归来》特效镜头数量超过了900个，当然，其中多数镜头都享受到了“工业光魔”更新的技术待遇。比如运动控制摄影机系统得到大幅改良，能够以更高速度进行移动，并且可应用在外景。值得一提的是卢卡斯特意成立了电脑动画部门，主要用来辅助外星生物的设计。”
从斯皮尔伯格的口中听到“工业光魔”四个字，诺兰心里一震，由此可见乔治卢卡斯现在的特效团队在好莱坞是多么的重要，他的那个电脑动画部门现在的技术还比较简陋，但是成立这一部门的远见和成效只要是懂电影都知道了，这一部门将给今后的好莱坞带来怎样的技术革命，怎样的震撼，他这个穿越者是最清楚的。
想到这里，诺兰问了一句，“斯蒂文，你就没有想过成立一个电脑特效的团队吗？专门研究利用电脑制作电影特效？”
诺兰这一问，斯皮尔伯格吃了一惊，“用电脑制作真人的特效还是动画？”
“真人的。”诺兰回答。
“哦？你认为有