秦钟在老家共有两个好朋友，除了神仙姐姐外，还有一个就是村子里的一个大书法家王宝洋伯伯。王宝洋在武冶从事多年的宣传工作，三十多年来一直从事书法研究，有很深的书法功底，其毛笔书法行书和榜书在全国很多书法大赛中都得过一等奖。
可是十年前退休回家后，一直不能把他书法的特长商业化。相反，成天在家里写写画画，成本还很高，每月一千多块的退休金一半都花在这些身上。她妻子是一个普通农妇，对他怨声再道的，说他不会挣钱。没办法，他只有拿起锄头和老婆一起下地种庄稼，在家里很不得志。每到年关，他就写春联卖，无耐在农村懂艺术的人不多，他的字再好一副春联才卖八块钱，除去成本五块钱，才挣三块钱，还要写和卖，不算人工成本。
秦钟很早的时候，就和这个伯伯成了知己。他是宝洋伯伯的听众和学生，虽然自己不能投身书法，可是对于书法自己还是深深热爱和深有钻研的。
书法，是在洁白的纸上，靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性，留下斑斑迹相，在纸面上形成有意味的黑白构成，所以，书法是构成艺术；书家的笔是他手指的延伸，笔的疾厉、徐缓、飞动、顿挫，都受主观的驱使，成为他情感、情绪的发泄。
书法也是一种表现性的艺术；书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来，所以，通常有”字如其人”、”书为心画”的说法；书法还可以用于题辞、书写牌匾，因此，也是一种实用性的艺术。
晋代书法流美妍媚，fēng_liú潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静地美。
唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。
宋代书法纵横跌宕、沉着痛快的书凤，正是在”国家多难而文运不衰”的局面下，文人墨客不满现实的个性书法，以书达意，表达一种心境。
元、明以来，中国封建社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是崇尚摹古，平庸无奇。
至于明末书坛”反流俗”的狂飚，以及清代后期崇尚碑版金石之风的兴起，正如地下奔突的岩浆，黑夜中闪掣的电光或是火石，折射出一个社会巨大变动的征兆。真所谓”披图幽对，思接千载”。
追寻三千年书法发展的足迹,可以清淅地看到他与中国社会的发展同步,强烈的反映出每个时代的精神风貌。中国书法是我们民族永远值得自豪的艺术瑰宝。它具有世界上任何艺术都无与伦比的深厚的群众基础和高级艺术的特征。
王宝洋伯伯的字大气圆润流畅，隐有做人的中庸之气和内心的磅礴之势，很符合现代企业家及政府要员的行事风格。
曾有一次秦钟陪宝洋伯伯喝茶聊天，当宝洋伯伯在这个年青知已那里一翻畅谈后大展身手，用最大号的毛笔写下了“精”、“气”、“神”三个大字，每个字约高八百毫米，宽六百毫米，并送给秦钟。秦钟把这几个字拿到书画店里装裱后，成“品”“字形挂在了书房，作为一种人生意境的供赏。
秦钟带着小娟子、影儿来了宝洋伯伯家，让影儿和小娟子欣赏了不少书法作品，在秦钟的介绍下，两个女人第一次深刻认识书法。懂得了书法的立意，就是以字的意义为中心，是书法的内容和灵魂；懂得了书法的谋篇布局，宛如行军打仗，字的大小位置都要在纸上有所计划和安排，懂得了留白，就是要虚实得当，让整个书法作品给人以清爽如画的感觉；懂得了书法的行气用力之道，主要在于单个字的书写方法和力度选择。
影儿这些年一直字写得不好，听了秦钟的讲解后一下明白了自己的字写不好的很多原因，明白了原来写字也是需要方法的，自知以后自己在写字上应比原来有很大的提高。
短短的一个多小时，影儿就能感觉在写字上突破原来的境界，隐约感到武功也更上一层，想想秦钟对自己讲的“读万卷书不如行千里路，行千里路不如阅人无数，阅人无数不如名师指路”；不由对秦钟又一次另眼相待，开始深深折服。
十多年前，秦钟在宝洋伯伯那里可能只是一个听众和学生，但是现在，在很多方面他足可以作宝洋伯伯的老师，因为见识和综合知识的提高让他对书法商业化轻车熟径。
“伯伯，这是一张十万元的卡，我买断你以前的所有作品，不管是好的还是坏的，全部打包买断！”秦钟带小娟子和影儿参观完作品后对王宝洋说。
听说自己家里原来放着的几箱的作品值十万块，王宝洋真是受宠惹惊，要知道自己每次比赛得一等奖的奖金最多二三千块，而这些年来随便写下的作品里毕竟精华有限，自我感觉好的都寄出去参加书法比赛去了，留下的多是一些自己认为凡俗的作品。
“大伯，这十万块是对你过去的一种补偿，让你在伯母那里有个交待。你在家静养一阵子，千万不要再种田了。听我的通知，我聘你作我文化公司的顾问，年薪基本收入十二万，加你作品商业化利润的百分之十的提成，您看么样？前提是在您有生之年所有的版权归我们公司，因为我会花大手笔来商业化宣传您的个人和作品，这个投入的风险可能很大，策化实施不好可能有去无回。”
如此好事，又成名又得利，王宝洋真是求之不得