张卫东加入剧组一个多月以来，第一次和别人发生了争执。
而争执的对象,是剧组里的形象设计师。
事情是这样的,因为在酒吧表演的片段算得上大场面,有众多的观众、有迷乱的灯光、有狂放的音乐，为了能够顺利拍摄，所以彩排是有必要的。并且为了场景逼真，剧组还特意包下了整间酒吧，按原定计划,第一天彩排,第二天拍摄，经费和时间有限,哪一步都不容许出错。
可是彩排却迟迟没有开始,因为张卫东不肯配合，和形象设计师吵了起来。
“我不能接受你的说法，为什么一定要化浓妆，穿这些乱七八糟的衣服，打扮得像妖魔鬼怪一样才能在台上唱歌？”张卫东说。
“噢，天，还要我跟你解释多少次？”设计师被气得跳脚。
他指着张卫东的鼻子说：“首先你的身份是歌手，ok？然后你要上台表演，ok？你不是上台买菜，不是上台逛街，你踏上舞台，就应该呈现一个歌手该有的范，给观众视觉和听觉的享受，这才叫表演！”
张卫东直摇头：“你说的表演，到底是在唱歌还是在作秀？”
“这有区别吗？”设计师据理力争：“我入行那么多年，什么角色该有什么样子，你能比还我清楚？摇滚歌手，就应该有摇滚歌手的样子，难不成穿民服装上台？”
“摇滚是一种精神，是从内在迸发出来的，而不是靠外在装扮出来。”
设计师揉揉额头：“那我倒要请教了，你想以什么样的形象站在台上？”
张卫东随口就说：“就这样。”
设计师看了看他身上的牛仔裤和t恤衫：“天，你别开玩笑了，这种满大街都是的俗气打扮……”
张卫东打断他：“难道像倒模一样复制出来的形象，就不俗气了？”
“什么？你敢说我的设计俗气？”
两人仍在各执己见，寸步不让，越吵越大声。
正好林奇今天没来，一切由副导演指挥安排，偏偏他又没有林奇的魄力，实在搞不定这俩家伙。
眼看时间过了一半，张卫东就是不肯化妆上台，工作人员和临时演员都等得不耐烦了。
再吵下去也不会有结果，何以安站了起来，提议：“别吵了。张卫东，你就直接上台表演一次，然后再化妆换衣服表演一次，最后用哪个形象拍摄，由编剧本人决定。”
说着他又转过头去，对一头大波浪卷发，外表美艳的人说：“娜娜，你有意见吗？”
编剧一手托腮，懒洋洋地说：“没有。”
于是这事就这样定下了，男主角加上编剧出马，总算压住了场面。
按照剧本，lvan在台上演唱的是一首经典名曲，堪称神作的《光辉岁月》。
这首歌本身就很有意义，是beynod应世界宣明会探访非洲，在那之后，主唱黄家驹写了这歌，献给为消除种族歧视奋战一生的曼德拉。然而，之所以在电影里唱这首歌，还有另外一个意义，因为曼德拉在上个月逝世，所以向这位精神领袖作最后的致敬。
可以说这部戏的剧本一直再改，紧贴着社会实事，以及艺术精神。
尤其是lvan出现以后，剧本更加变得无关紧要，只要不突破框架，完全可以自由演绎。张卫东并不知道，这样的奔放的表演方式，许多演员一辈子没有机会尝试，它的形成需要太多契机。
比如一个好的对手，一个信任你的导演，一个肯放手的编剧，以及勇于的冒险精神……
张卫东很久没有在正式的场合唱歌了，他一点也不紧张，因为舞台是属于他的。
他没有接过工作人员递来的吉他，长腿一抬，以一身平凡的装束站在台上。张卫东闭上眼调整气息，世界安静了，他感觉到自己并不是一个人，还有lvan。
此时此刻，他们是舞台上的国王，至高无上——不是因为观众想听什么，他们就唱什么，而是因为他们想唱什么，观众只能听什么，这是身为歌者的自信和底气。
“三、二、一、action！”
随着副导演一声令下，音乐响起了，霓虹流转，似幻似真。
接下来发生不可思议的事情，越来越多人脱离了剧本，他们站了起来，靠近舞台，仰望舞台。
如果说，在演戏的时候何以安是魔法师，那么在唱歌的时候，张卫东变成了另外一个魔法师。他脚下的舞台仿佛是个巨大的磁场，深深吸引着所有人。
“今天只有残留的躯壳，迎接光辉岁月，风雨中抱紧自由……”站在人群中的何以安一愣，闭上了嘴巴。
他惊讶地环顾周围，发现许许多多的人都在跟着唱，包括编剧唐丽娜，以及剧组的工作人员。眼前出现了剧本里没有的一幕，全场大合唱，仿佛不是拍摄电影，而是在参加演唱会。
太不可思议了，他又看向舞台，顿时挪不开眼睛。
那是lvan，他看见了lvan，一个用歌声蛊惑他，让他魂牵梦萦的男孩。
他不由自主地走了过去，站在舞台边缘，抬起头，深深地凝视着对方。心底的渴望如此明显，他想了解lvan，想靠近lvan，想触碰lvan，甚至想拥有lvan。lvan就是他心里遥不可及的圣地，让他神往，但现实和道德又是一把钩子，刺入心脏，谴责他，让他止步不前。
何以安默默看着他的lvan，不由的流下泪来。
lvan也看到了他，目光高高在上的掠过他，傲然，不屑一顾。
拍摄很顺利，多个镜头，多个