宁淞除了是曰本国粹爱好者，收集了几十个硬盘的小电影之外，也是好来坞正经电影的拥趸。
当聊起音乐家谭盾时，他引用了《教父》中维托·唐·柯里昂的经典台词：“花一秒钟就看诱事物本质的人，和花半辈子都看不清事物本质的人，注定是截然不同的命运。”
杨树理解他的意思，一个人的成功离不开深刻的洞察力,只有看清问题的本质，遇到问题才能作出正确的选择。
比如谭盾这次选择为《天国情书》作曲，就是慧眼识英才，魄力也不是一般人所能及。
一位2001年就获得了奥斯卡最佳原创配乐奖的作曲家，为新人新作配乐，当然需要见识和魄力。
那天与骆雪吃饭谈事时，她说有些东西是天生的,比如气质就主要由遗传决定，与生俱来不可改变。
这个杨树不是非常理解,他倒是知道目前心理学界普通认为人的气质可分为胆汁质、多血质、粘液质和抑郁质四种类型，真的不可改变吗？
这结论是否太武断了，影视界有些天才演员明明形象百变，可以演绎不同气质的人。
但他也见过大量优秀演员只能饰演某种特定形象的角色，演别的也不是不行，但就是不出彩，看着不像那么回事。
其实他更相信气质不是与生俱来的东西，和肌肉一样可以后天锻炼改变，与一个人的生存环境、学历、阅历都有着直接或间接的关系。
所谓胸藏文墨虚若谷，腹有诗书气自华，不就是这么回事吗？
一个胸无半点文墨，没有见识阅历的人，恐怕很难有高贵的气质可言。
然而骆雪说那些都是表象，但凡可以改变的都是表象而不是本质，甚至还拿杨树的作品《美人税》作了比喻,美丑标准也是可以改变的，腹有诗书气自华的标准也是人定的。
说的话对错姑且不论，她在见杨树之前是认真作了功课的，不愧是学霸。
谭老师显然也有透过现象看本质的能力，按照教父的说法，这种能力一定程度也是天生，否则无法解释为什么只有极少数人总能作出正确判断，发展得格外出类拔萃。
言情
反正谭老师肯合作就是天才，杨树愿意贴金多说他几句好话。
不过认真分析就会发现，谭老师之前谱曲的三部电影作品，也就是他的武侠三部曲不同的名家，但作品本身还是有共同特质的，《英雄》、《卧虎藏龙》、《夜宴》，虽然都有不少打戏，但骨子里都有很足的文艺范。
杨树自信《天国情书》将文艺范也做到了十足，甚至在国产爱情片领域将独领风骚。
谭老师的慧眼，正是体现在这里。
虽然八、九月份拍的部分已经剪了一遍，杨树还是又花了一星期才全部剪完，把之前的工作也过滤了一遍，保证完整性。
片长115分钟，后期加上字幕正好120分钟两小时，没法再精简了。
11月1号,也就是杨树率队到东北的第3天，谭盾回母校中央音乐学院接受“杰出校友奖”，曾经在首都与杨树联系过，可惜时间不巧错过了见面交流的机会。
接着他一直在帮学生张靓颖搞“张靓颖和她的朋友们音乐会”，忙到11月中旬结束，接下来的半个月比较空闲，一直在全心全意为《天国情书》作曲。
当时他对杨树说：“我差不多一个月能写出来，你如果先拍完了可以先给作品配音，音效也先做好，最后我亲自去编曲，并指挥乐队演奏。”
这是他的工作风格，不少作曲家只为电影作曲，写几支或者十几支作品交给制片方就算完成任务。
编曲工作相对比较低端而复杂，是根据原曲和影片内容，一段段把音乐配上去，需要做大量剪裁编辑工作。
业内都知道谭盾与许多优秀艺术家一样，做事非常挑剔，就像杨树影片要亲自剪辑一样，编曲也都亲自做。
他做得特别精细，某个音节得与影片中的某一画面相匹配，甚至哪个高音与剧中人物的某个表情同步，他都很认真地做到丝毫不差。
所以仅凭这一点，就说明成功肯定不仅仅靠先天赋能力，后天的努力和认真劲同样起关键作用，没有这些量的积累，再好的本质也没用。
谭盾的工作档期安排得比较满，接下去的2016年1月9日，将指挥国家交响乐团在大会堂演奏他的作品《风与鸟的密语》、《复活》、《隆里格隆》，提前一周就得开始排练，所以元旦后肯定没空。
杨树12月7号剪辑好后马上就通知了他，经过与国家交响乐团两天的协调，最终约定他12月15日到京开始编曲工作。
按照谭老师的安排，15日他开始看片编曲，编好后就由国家交响乐团排练演奏，半个月内完成所有工作，如此一来就和他后续的演出工作连起来了。
他也把已经做好的四支曲子发给了杨树，江诗语用电子琴演奏了，写得真不错，旋律唯美空灵，含着澹澹的忧伤，层次与递进都做得很好，非常能调动情绪。
刘漫问杨树：“谭老师下个月在大会堂搞专场，咱们要不要买票去捧场？”
这个自然要去，接下去不但与谭老师要一起工作半个月，也要与国家交响乐团打交道半个月，明知道有演出怎么能不去。
不但自己要去，还得多买些票，逮住几个到时候在京的明星一起去，演艺圈的事都是互相成就的，相信张艺谋和冯晓刚届时如果在首都的话，也会去捧场。
不