【吕剧】
吕剧过去称为“上装洋琴”或“洋琴戏”，是在山东琴书(坐腔洋琴)的基础上发展起来的一个新兴剧种。清末，广饶县的琴书艺人时殿元、谭秉伦等将“坐腔洋琴”里的节目化装上演，受到群众欢迎。这时，化装演员要同时演奏乐器，后来，．伴奏和演唱分开，发展成为“洋琴戏”。它的流行地区不断扩大，逐渐遍及山东省各县市，在农村，尤为妇女群众所喜爱。
吕剧的传统剧目除部分本戏外，多系以民间传说及家庭故事为题材的小戏。吕剧的唱腔较为简单，朴实，平易近人，它的曲调主要有“四平腔”和“二板”两种，演唱时由演员根据剧情自由运用，长于抒情和表现现代生活。解放后，成立了专门机构，重点对吕剧进行了整理，研究，创作演出了《李二嫂改嫁》等具有影响的剧目。在音乐上，吸收了北方其它梆子剧种的音乐特色，创作出了一些新的曲调，充实了吕剧音乐的表现能力。吕剧已经发展成为较有广泛影响的地方剧种。
【黄梅戏】
黄悔戏是安徽省的地方剧种，源于湖北省黄悔县的“采茶调”。“采茶调”在鄂、皖，赣三省毗邻地区广泛流行，与当地民间流行的舞蹈、曲艺相结合，逐渐形成为民间小戏，安徽人称它为“黄梅调”，解放后改秤黄悔戏，
黄梅戏早期多演出“两小戏”(小丑，小旦)和“三小戏”(加上小生)。后来受“高腔”影响，得到进一步丰富和发展。清道光以后，黄梅戏流入以怀宁为中心的安庆地区，曾与徽剧同台演出，深受徽剧的影响；此外，还吸收了当地的民歌，小调．得到再发展，形成了独特的风格。解放后，黄梅戏发展很快，受到各地观众的欢迎。
黄梅戏曲调丰富，共有一百多种，如“评词”，“二行”、“三行”．“火攻”，“彩腔”、“仙腔”等。黄梅戏用安庆地区的语言演唱，加之唱时一律用本嗓儿，所以使人感到语言易懂，字音清晰。
好看的越剧有哪些
《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《碧玉簪》《追鱼》《柳毅传书》《何文秀》《情探》《盘夫索夫》《盘妻索妻》《珍珠塔》《孔雀东南飞》《打金枝》《三看御妹》《劈山救母》《孟丽君》《沉香扇》《九斤姑娘》《双珠凤》《白蛇传》《玉棠春》《血手印》《琵琶记》《王老虎抢亲》《卖油郎》《貂蝉》《秦香莲》《双烈记》《沙漠王子》《是我错》《李娃传》《杜十娘》《西施断缆》《紫玉钗》《魂断孔雀台》《真假驸马》《陆游与唐婉》《断指记》《狸猫换太子》《王子复仇记》《梅龙镇》《蝴蝶梦》《西园记》《舞台姐妹》《孔乙己》《早春二月》《白兔记》《玉蜻蜓》《状元未了情》《巡按斩父》《五女拜寿》《血缘恩仇》《情系山河恋》《一缕麻》《流花溪》水《剪花情》《半把剪刀》《秋海棠》《牡丹亭》《唐伯虎》《新三笑》《道观情缘》《春琴传》《李慧娘》《绣球缘》……
越剧的主要特点是什么
越剧的特点：长于抒情，唱腔俏丽多变，跌宕婉转，富有表现力，表演充沛，细腻有神，有感人以形、动之以情的魅力。扩展资料：越剧（汉语拼音为yueju，英语为yueopera）——中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。发源于浙江嵊州，发祥于上海，繁荣于全国，流传于世界，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的历史性演变。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈，公认的就有十三大流派之多。“越剧”起源于“落地唱书”，后又有称为“女子科班”、“绍兴女子文戏”、“的笃班”、“草台班戏”、“小歌班”、“绍兴戏剧”、“绍兴文戏”、“髦儿小歌班”、“绍剧”、“嵊剧”、“剡剧”等。第一次称“越剧”，1925年9月17日，在小世界游乐场演出的“的笃班”，首次在《申报》广告上称为“越剧”。1938年起，多数戏班、剧团称“越剧”。但各戏报上的称谓依旧不统一，记者与投稿者经常各用各的。中国传统戏曲形式。主要流行于浙江、上海、江苏、福建、陕西、湖北等地，包括东北许多地区。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。越剧演员初由男班演出，后改男女混合班或全部女班。越剧老一辈著名越剧表演艺术家有袁雪芬（袁派）、尹桂芳（尹派）、范瑞娟（范派）、傅全香（傅派）、徐玉兰（徐派）、王文娟（王派）、戚雅仙（戚派）、张桂凤（张派）、陆锦花（陆派）、毕春芳（毕派）、张云霞（张派）、吕瑞英（吕派）、金采风（金派）、竺派（竺水招）等。参考资料百度百科：越剧
有什么好看的越剧电影
《沙漠王子》《孔雀东南飞》《桃花扇》《陆游与唐碗》
《何文秀》
《北帝王》
《情探》
《蝴蝶梦》还有很多很多我一下子不晓得怎么说了……
有名的越剧都有什么啊？
20世纪50至60年