殷水山说的这个机会，其实就是一个盛大的音乐展览会。
每年十一月上旬的第一个星期六，在大华的首都都会举办一届名为“大中华联合王国民族音乐展览会”的大型活动项目。
因为大华建国时间足够悠久，所以大华的很多民族精粹都得以保留的很完整。
而且在和平时期，出于政治上的需求，大华从二战结束之后，就非常注重对外的文化输出。
大中华联合王国民族音乐展览会，就是一个由国家举办的大型音乐聚会，以突出大华帝国的民族乐曲、戏曲、民族歌舞、民间说唱、民族乐器等与民族音乐有关的东西。
这个展览会从上个世纪的六十年代初开始举办，到现在已经有五十多年的历史了。
论历史悠久性，这个展览会比南都国际摇滚音乐节还要久。要论规模，这个展览会的规模也不次于南都国际摇滚音乐节。
和前世的华夏相比，这个世界的大华无论是建国历史还是疆域，都要远远超过前世的华夏，再加上大华建国之后，上层都非常注重民族音乐的保护和发掘、推广，因此这个世界大华的民族音乐也不是前世的华夏能够比得上的。
说起来很悲哀，在前世，华夏的很多民族音乐都处在濒临失传的状态，有很多古老的民族音乐甚至干脆早早的就消失在了历史长河中。
前世的华夏，为了保护民族音乐和其他的一些民族精粹，甚至不得借用联合国教科文组织搞出来的那个什么“非物质文化遗产”来保护一些流传下来的民族精粹。
在这个世界，虽然也有所谓的非物质文化遗产，可在大华，这玩意儿用的比较少。因为大华的民族精粹保留的很好，而且发扬的也很好。
在大华国内，像民族乐音乐会的受众面，要远远超过交响乐音乐会的受众面。甚至就连戏曲、相声、杂技之类的民族精粹，观看的观众人数都要超过西方音乐。
就好像皇家民族乐团每年在天都音乐馆举办的民族乐音乐会，其受欢迎程度甚至还要超过皇家交响乐团举办的音乐会。
当然，由于受到文化、历史等方面的限制，尽管这些年来大华帝国的高层一直在致力于向全世界推广大华的民族音乐，但效果并不是很好。
最起码比起西方交响乐在全球的推广程度，大华的民族音乐就要差很多。
也就是说，大华国内的民族音乐在大话国内还是非常受欢迎的，但要是走出国门，那处境就有点艰难了。
不过幸好大华国内的市场也足够大，光是大华国内的市场，就足够大华的这些民族音乐有一个非常舒适的生存区域了。
因为有了足够广阔的市场，所以大华的民族音乐一直发展的很不错，推陈出新一直也不断，让古老的民族音乐拥有了更加旺盛的生机。
这个每年一度的民族音乐展览会，就是大华民族音乐浓缩的一个闪光点。
每年一度的民族音乐展览会，是在宗师曾经去过一次的天都音乐艺术馆举办的。
民族音乐展览会涉及到的民族音乐种类很多，而且前来参加展览会的人员也不少，因此拥有众多中小展览厅以及音乐厅的天都音乐艺术馆是最适合举办这种展览会的。
而且殷水山还说，每年的民族音乐展览会，都会有皇族的重量级人物出现的。
这也是显示皇家对民族音乐的重视。
殷水山虽然是音乐制作人，但他在圈里的名气太大了，所以接到邀请也是理所当然的。
至于宗师，虽然非常有才华，虽然他现在在一定范围内的名气不小，但他崛起的时间太短了，前后加起来也不过才一个多月的时间，所以他现在是没资格接到举办方的邀请函的。
当然，宗师完全可以以个人的身份去参加这次展览会的，但以个人的身份去那种场合，充其量也就是一个观众而已，无法真正深入的参与到其中，也就无法在展览会上获取更大的名气。
能够接到举办方邀请函的，都是音乐圈内的重量级人物，因此这些大人物也可以更深入的参与到展览会的各项活动中，比如说现创作出一首民族乐曲，然后参加最终的年度最佳民族音乐的评审环节。
这个年度最佳民族音乐的评选环节，就好像是南都国际摇滚音乐节的pk大赛场环节，都是从众多参展的民族乐曲中挑选出更优秀的，然后由众多专业的民族音乐专家来进行评审，并决出最终的一二三等奖来。
一般而言，能够进入到最佳民族音乐评选环节的民族乐曲，都必须是要从参展的民族乐曲中挑选的。可如果你拥有举办方办法的邀请函，那么你就有资格现场创作，然后你所创作的民族乐曲就可以直接入选最终的这个最佳民族音乐评选环节。
之所以有这么一个看着好像是走后门一样的规定，主要就是为了那些真正的民族乐专家考虑的。
这些民族乐专家，平时都是很忙的，而且以他们的水平，一旦创作出来新的作品，往往都会被那些专业的民族乐团直接拿去使用，根本就不用通过这种展览会来演示作品。
可是，也有一些专家、大师或许因为长期在国外推广民族乐，或者在展览会期间忽然之间来了灵感，创作出一些精品民族乐来，那么以这些专家、大师的身份，他们的作品自然就无须提前好长时间来送展了。
虽说大师们创作的作品要是参展的话，肯定会对那些后学末进产生很大的