（听海哭的声音，叹息着谁又被伤了心却还不清醒。）
游鸿章和凤于飞最中意的档期是在4月底，所以三大电影节最好的选择就是柏林，《霸王》刚好也有关于政治和特殊时期社会乱象的描写，十分符合电影节的选片标准。
不过游鸿章完成粗剪的时间太不巧了，他们几乎已经完成了选片，不管是时间还是奖项上《霸王》都很吃亏，柏林的选片人只能遗憾地退出了竞争。
柏林没了可能，威尼斯也同样如此。原来巩琳之前和周二定了6套礼服竟然是出席明年的威尼斯电影节穿的。
巩琳的消息捂得可真紧，如果不是游鸿章问电影节举办方的主席雅格拒绝的理由，他都不知道巩琳前年就不声不响地成了14年威尼斯电影节的评审团主席！
不管是三大还是其他地方的电影节，评审团主席的职位分量可是非常重的，一般都是成名已久的大导演或者是享誉盛名的老牌影帝影后才有机会担任。就在全球的女明星还在为一个电影节影后奖项争得头破血流的时候，巩琳已经登上了欧洲三大评审团主席的高台，俯览一众红星了。
为了避嫌，《霸王》自然是不能拿到威尼斯去参赛了，三大也只剩下戛纳这一个选择。
凤于飞不得不感叹宿命巧合，《霸王》还是走上了前世的轨迹。
为了大规模上映，《霸王》必须拿到戛纳去参赛，而且还必须拿到重量级的最佳导演、最佳影片或者是评委会大奖才能达成两人心中预期的效果。
唯一的好消息是戛纳是三大选片人里第一个看片的，他并不知道《霸王》已经被其余两大电影节“放弃”的事情。看完了粗剪，选片人表示他很喜欢这部电影，会为《霸王》尽力争取，将其定为明年电影节的开幕电影。
人世间的许多事情不是我们不够努力，而是缘分未到。安子崬期待的恋情是这样，《霸王》公映也是如此。
有了电影节参赛的压力，游鸿章终于痛下决心删减《霸王》的“多余”戏份。凤于飞自己学了3年多的理论，也想尝试进行电影剪辑，于是她提议两个人各自将3小时版的电影拿回去剪辑，比较看最终谁剪出的效果更佳。
虽然凤于飞当仁不让地选择了“复制”前世的版本，但她也期待游鸿章能够创作出不一样的《霸王》。
和微电影要从一堆素材中剪出成品相比，把3小时的《霸王》削减成为2个小时多一点的电影难度反而低了许多。
剪《霸王》耗时很短，剪辑的过程留给凤于飞的新奇远大于疲惫。她第一次这么近距离地将自己和别人的表演“拼凑”成一个完整的故事，全程都是很快乐的。等剪完了《霸王》，换回微电影，两种体验可谓是天差地别。
第一次剪的时候小心翼翼地，留下了许多看似可以保留再用的镜头，结果第一版的故事拖沓重复，完全就是一部又臭又长的大烂片，严重打击到了凤于飞的自信和积极性。
删掉了有瑕疵的表演和无谓的重复，影片时间缩水了近三分之一，但总算能让她看下去了。可这样远远不够，两个多小时的故事根本不能称之为微电影。
故事有铺垫、直白、冲突、转折，这些部分的取舍总是那么令人纠结。
有终极版本的参照借鉴尚且如此，如果给凤于飞去剪一部她从未接触过的新片，估计她能把自己剪崩溃……
剪辑是电影的第三次创作，第一次是在剧本时期，第二次是导演的拍摄，剪辑则是在前两次的基础上再次进行创作。
通过剪辑可以掩盖许多表演和叙事上的不足，也能够强化剧本里精彩的部分。
因为每个人的创作的感觉不一样，讲故事的节奏不一样，审美不一样，故而同样的素材，剪出来的成片、传递出的感觉也不一样。透过剪辑，凤于飞不单重新认识了导演这个职业，也刷新了她对表演的一些认知。
京影的官网从12月底开始就陆续放出了导师审核通过的导演系毕业生的毕业作品，引来不少学生和外界人士的关注。
09级的导演系专科和本科一起一共招收了43名学生，加上准备离校的研究生大作，从12月起，学校的网站上将会展出57部左右的电影作品，有微电影，有电视电影，也有大荧幕电影。
读了4年的书，想到自己终于可以离开课堂一展手脚，学生们心里都很兴奋，也很激动，但一想到以后将永远与这个学校告别，难免又有些怅然。
一间小宿舍，老旧简陋，但它曾经只属于自己和住在里面的几个人。明天一旦自己拖着行李走出了宿舍门口，它就不再是自己的了。
说来难以置信，大学四年，离别时最令自己割舍不下的，除了即将各奔前程的情侣，还有就是这间一直待在那里默不作声的小宿舍……
这四年来，不管是宿舍还是食堂，它们在自己的大学生涯里一直扮演着一个空气般的没有存在感的角色，可面对分离，它忽地又让每个人潸然泪下。
那间小宿舍真的做到了对你始终不离不弃，那家一点都不好吃的食堂也做到了它的承诺——从来没让你一个人独自吃饭……
此时此刻，过往的那些场景，那些人变得无比鲜明，过去几年发生过的一幕幕，就这么快速地从你眼前划过。
是什么让你的心田泛起了记忆的浪花，让那悄然逝去的岁月，就这么轻易地击垮了你小心构筑的防备，释放了你的眼泪。