《郑风·子衿》表达的是女子对男子的思念之情，而《王风·采葛》表达的则是男子对女子的思念之情，云飞扬用它来作为自己书写的内容，绝对是最为相契了。
画室里笔墨纸砚一应俱全，柳随风很快就准备妥当，并亲自给云飞扬素手磨墨。
云飞扬对于这幅作品非常重视，这是他要送给柳随风的爱情信物，他必须发挥出自己的全部水准，如此才能回馈柳随风对自己毫无保留的浓浓爱意。
云飞扬酝酿良久之后，狼毫饱蘸浓墨，把自己对于柳随风的全部爱意，都倾注到了字里行间之中，一篇《王风·采葛》一挥而就。
彼采葛兮，一曰不见，如三月兮。
彼采萧兮，一曰不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一曰不见，如三岁兮。
云飞扬的这一篇《王风·采葛》，布局严整妥帖，字字铿锵有力，刚柔相济，笔墨纵横，气势凌人；仔细看每个字，又觉得疏朗雅健，如有爽朗清风徐徐而过，字字宛若水中开绽的青莲；笔法更是精到，一气贯注，笔力沉凝，点画遒劲，爽爽然有飞动之势，给人以生气勃勃之感。
云飞扬的字体乃是师法众多书法名人，自出机杼而成，刚柔相济，豪放洒脱，极具美感。这一笔字是云飞扬凭借天赋神通锻炼了很久之后才最终定型的，很符合云飞扬自己的姓格，因此他自己非常喜欢。
云飞扬的这幅书法作品除了布局严整、字体极具美感之外，最让人震撼的就是整篇作品透露出的神韵非常清晰、非常浓烈。那浓浓的思念之情、浓浓的爱意，遍布字里行间，异常的真挚和醇厚，具有非常强烈的感染力。
对于这幅作品中的情感，柳随风的体会绝对是最深刻的，因为云飞扬的这份爱意本来就是展示给她看的。
柳随风此时已经完全沉浸在这幅作品的意境中不能自拔，她既为这幅作品的完美而震撼和陶醉，更为云飞扬对她的这份浓烈爱意而感动。她虽然知道云飞扬已经是玉雕大宗师，他的艺术水准是她难以望其项背的，但是她没有想到云飞扬在书法上的造诣竟然也如此高深，就算是他的老师孔品祥也远远不及。
良久之后，柳随风才从沉醉的意境中脱离出来，用一种饱含着浓烈爱意和崇拜的眼神看着云飞扬，说道：“飞扬哥，你的这幅作品实在是太完美了，我的作品和你相比简直就是云泥之别，我现在感觉我的那幅书法作品作为给你的爱情信物好像不是很合适，要不我换一件其她的物品给你吧？”
“你的那幅作品已经很好了，我看中的是你赋予作品当中的情感，在你的作品当中我能非常强烈地感受到你对我的爱，所以我非常喜欢，一定要收藏。而且这幅书法作品是你达到大师级水平的第一件作品，具有非常重要的意义，我就更加要珍藏起来了。”云飞扬劝慰道。
“飞扬哥，没想到你在书法上的造诣，一点都不逊色于你在玉雕上的水准，你到底还有多少才华没有告诉我？你在绘画上不会也有这么高的造诣吧？”柳随风崇拜的问道。
“其实都是因为你喜欢书法和绘画，所以我这段时间特别进行了研究，两者之间的水平倒是都差不多。”
“我猜的果然没错，你的绘画造诣也这么高呀！那你能不能也给我画一幅画，送给我？”柳随风兴奋的问道。
“当然没问题，你最好的荷花图都送给我了，我也要画一幅最好的画送给你。你看我画一幅你的工笔画像送给你怎么样？”
“行呀，那我一定要等着看一看，我在你的画笔下是什么样子。”柳随风对此非常期待。
准备好绘画的用具之后，云飞扬略微思考了片刻，这才开始起笔描绘。
云飞扬首先描绘的并不是人物画像，而是人物的身后背景。
云飞扬直接采用了印象中这处“品兰苑”的一角景色作为画面的整个背景。这一角背景，云飞扬取用的是柳随风画室前的坡石一角。画面极为简洁，瘦骨嶙峋的假山旁，一丛细竹，疏疏落落，青葱挺拔；几株春兰，分布零落，细叶葳蕤。整体背景给人以清雅、闲适的感觉。
画完背景之后，云飞扬开始着意刻画柳随风的全身像。画面中的柳随风白裙飘飘；长发披肩，随风飘动；手持书卷，凝目细观，神情极为专注。
画面中的柳随风服饰做古装打扮，神情专注宁静，自然闲适，仿佛万事不萦于怀，一派悠闲静雅，灵如云霞，静若湖水的安闲神态，骨子里更是透露着古代才女的娴静和从容。
云飞扬在这幅画里设色典丽秀润，色彩鲜明，艳而不俗；结构清晰，线条流畅，秀劲细丽，灵动飘逸。整体画面具有很强的视觉冲击力和感染力，散发着一种清雅秀丽的气质，弥漫其中的宁静与闲适氛围尤其明显。
云飞扬画完柳随风的全身像之后，在左侧的大片空白处用蝇头草书提下了曹雪芹的《警幻仙姑赋》。
方离柳坞，乍出花房。
但行处，鸟惊庭树；将到时，影度回廊。
仙袂乍飘兮，闻麝兰之馥郁；荷衣欲动兮，听环佩之铿锵。
靥笑春桃兮，云堆翠髻；唇绽樱颗兮，榴齿含香。
纤腰之楚楚兮，回风舞雪；珠翠之辉辉兮，满额鹅黄。
出没花间兮，宜嗔宜喜；徘徊池上兮，若飞若扬。
蛾眉颦笑兮，将言而未语；莲步乍移兮，待止而欲行。
羡彼之良质兮，冰清玉润；