经过为期10天的紧张后期制作，1975年9月5曰，《七小福》终于在港澳台、东南亚各地上映。
在老一辈港人心目中，七小福是一个戏班，又是一出戏，是当年响彻梨园的京剧名角于占元手下的七个最出色的徒弟。
在年轻人的印象中，七小福是一个代号，代表着香港功夫片最辉煌的时刻，这个辉煌时刻的转折点就是现在香港影坛如曰中天的王小虎。
他们之前并不知道七小福为何物，直到李小龙的《精武门》横空出世，大家才对那个叫王小虎的年轻人有了印象，随后这个年轻人又用《义侠》、《叶问》、《阿虎》牢牢将年轻人的心神抓住，而且在他的帮助下，他的师兄师姐们这几年也已经成为香港电影的顶梁柱，当年的成龙、元彪红得一塌糊涂，今天，讲述七小福们童年学艺的同名传记片上映，大家自然要去影院中看一看的。
不为别的，就是好奇王小虎他们是怎么成功的，是如何成为香港电影的精英团队的。
影片本身阵容就足够庞大的，童星里边有翁美玲、周星驰，在港人视野中消失三年之久的第二代功夫打女郑佩佩，《败家仔》中重要的主演林正英，王小虎、洪金宝、成龙、元彪、元华
《七小福》并没做过多的宣传，却吸引了很多人走进影院观看，这部在王小虎记忆中票房并不是很好的影片，意外的在上映之前卖出去150万港元的票房，不能不说是明星阵容带来的意外收获吧。不过他还是给洪金宝提前打了预防针。
“票房有可能不会太理想。你要做好心理准备，如果心里不舒服的话，就常想想当初我们拍摄《七小福》的最初目的。”
150万港元的票房竟然被王小虎成为不是很理想，这对刚读力自主的洪金宝来说多少有些打击，他用了小半天才回忆起当初为何拍摄《七小福》。
“为了宣传七小福的过去，为了让阿龙良心发现回来，为了给师父七十大寿一个惊喜，为了培养新的接班人。”洪金宝小声嘀咕着四个“为了”，如今看来，这四个目标已经实现了三个，而且洪金宝还知道第五个是为了让自己获得第一次当家做主的经验。
影片全部是由王小虎投资拍摄的，洪金宝付出的就是辛苦执导，获得的可能不仅是经验，甚至是王小虎不曾告诉他的金马奖影帝称号。
经过长达三年的运作，如今香港电影界内只要是协和公司出品的电影，已经取消了所谓的午夜试映概念，晚上6点多时，全港属于协和旗下的105家影院，邵氏公司的97家影院，还有其他零散小院线加起来50多家影院，全部开始上映《七小福》。
随着影片的播放，观众们好像回到了十几年前的光景，看着破旧的二层小楼里边，一群踢着半光头的小孩子们正在劈腿、吊马，身材胖胖的洪金宝穿着粗布长衫，手中拎着一根藤条正面无表情的监督着这群孩子。
然后大家在大荧幕上辨认出正在翻跟头的是周星驰，好吃懒做被于师父打的最多的是沈默言，在后台拿着棒棒糖的是翁美玲，一幕幕，一点点，向观众们揭露那个年代的酸甜苦辣。
文艺片这几年并不怎么被香港观众所接受，因为武侠功夫片的崛起，文艺片就像京剧一样开始出现萎靡的情况，但是《七小福》却唤起了很多老观众对京剧的回忆，在他们那个年代里边，电影是远远不如京剧、粤剧、黄梅剧来的过瘾的。
而大荧幕上的孩子们却用点点滴滴将老一辈人的回忆串联起来，年轻人们在讨论着谁是王小虎，谁是成龙谁是元彪，他们更感兴趣的是七小福们当年的八卦和糗事。
“阿虎，三毛，我当年有那么凶巴巴吗？”坐在前排的于占元，看到荧幕上的洪金宝使劲抽打孩子们时，有些不满的发起了怨言。
于占元甚少看电影，他甚至为自己的徒弟们投身电影行业而感到遗憾，自己的女儿于素秋出演了200部电影，他都不曾看过，当年在美国看了小徒弟主演的《叶问》，这才爱上了看电影，不过所有的电影中，他还是喜欢这一部，即便是他嘴里说着不满，其实心里边却喜欢的不行，否则他今晚也不会拉着袁小田、唐迪、粉菊花、韩英杰等当年著名的戏剧创始人来看首映了。
“呃，不凶！”王小虎和师兄们赶忙异口同声的回答道，心中却说：您比电影里的三毛还要凶狠起码十几倍，不，几百倍！
电影继续播放着，七小福的演出需要音乐，正好当时影院在放《桂河大桥》，于占元听到其中的进行曲觉得很好听，于是就选作演出的背景音乐。这下老一辈们的思绪又一下子炸锅了，有些老戏骨已经开始跟着电影中的音乐打起了拍子，哼哼哈哈、咿咿呀呀的格外享受。
因为不收学费，学校的经费非常紧张，于占元平时也和弟子们一起睡在地上，虽然七小福每场演出的收入有七十多块，但于师傅也只是领了钱去买一百多人要吃的米而已。像电影中演的那样，于占元还经常让孩子们到教会去领取救济食品。
影片播放到最后，很多人不知不觉的留下了眼泪，可以说这部《七小福》给他们的感觉很真实，看看如今活跃在影坛的七小福们，再看看当年他们吃的苦头，很多人感觉心里边很受感动，同时也知道了无论是王小虎还是洪金宝等人的成功并不是无独有偶的，而是经过自身多年的拼搏才获得了今天的成就，这在很大的程度上