《leree》
从这首歌里，能够幻想出蓝蓝的天空，炙热的沙滩，葱郁的柠檬树还有那种青涩的爱恋。
但是实际上这首歌的歌词写的却是人生当中最美丽的一道忧伤。
初恋未遂。
初恋可能是每个人感情当中最为怀念的，又是最为痛苦的。
但这首歌曲却将这种悲伤释怀。
面对感情的不如意并没有去刻意的伤感，没有撕心裂肺的哭泣。
而是将这种伤感一点点的表达出来，一点小惆怅，一点小忧伤，再加一点郁闷和无助，到最后的释怀和彻底放下。
初听《leree》，总会给人一种忧伤和无助惆怅的感觉。
但随着旋律的缓缓流淌，曲风又逐渐转变，变得轻松起来。
或许也是在告诉所有的听众，什么叫“拨开云雾见天日”！
这首歌既充满了地道的英伦摇滚味道，又夹杂了一些欧洲特色的巴洛克流行风格。
这让这首歌的旋律非常非常的对英国人的胃口。
“英伦摇滚”并非简单意指“英国的摇滚”，而是一种诞生于上世纪八九十年代的摇滚乐子风格。
起初的英伦摇滚风格，更偏重为一种对抗美国“垃圾摇滚风格”的文化符号。
不过，在随后的发展中，它确实逐渐呈现出了自己的特点。
乐队们通常会从1960年代的英国流行乐，70年代的华丽摇滚、朋克和90年代的独立流行中吸取灵感，并且在这基础上，融合创新。
不过严格的来讲，它不是一种风格，更像是一种代表一代英国年轻人的文化符号。
英伦摇滚，一定要存在于当时英国的社会、时代背景之下，才是“英伦摇滚”。
是独特的影响了一代人的文化。
所以当不打烊乐队玩起英伦摇滚，特拉法加广场上一些上了年纪，曾经经历过那个九十年代英伦摇滚大热时期的“老人”，心中非常的感慨。
英伦摇滚还在。
还有人在唱和写英伦摇滚风格的歌曲。
甚至演唱的乐队，都不是英国人。
但是，那个真正属于英国人的英伦摇滚时代，已经彻底过去了。
这种缅怀的感觉，又为《leree》这首充满了地道英伦摇滚味道的歌曲，带来了一层独特的色彩。
当然，如果这些观众知道，这首歌其实在叶未央前世，是一个德国组合写的和演唱的，恐怕心情就会更加复杂了。
除了英伦摇滚风格之外。
这首《leree》还带有一些巴洛克流行的味道。
比起英伦摇滚，巴洛克流行就没有那么厚重的历史文化背景了。
“巴洛克流行”，是一种乍一听，一点都不“摇滚”的风格，因为这种风格没有摇滚乐给大众带来的那种燃爆、嗨爆，电吉他噪音拉满的感觉。
这是一种摇滚乐走向成熟后的产物。
是把古典音乐的基本元素注入摇滚，用以达到一个宏伟的管弦乐声响效果，有别于与单纯摇滚那种原始的狂热，更加成熟的摇滚风格。
叶未央前世鼎鼎大名，影响了世界乐坛的披头士乐队，就是玩巴洛克流行的一把好手，他们的很多经典歌曲，都是正统的巴洛克流行。
所以有一些初入摇滚圈，因为喜欢摇滚“劲爆”和“燃爆”感觉的摇滚小白们，在听说披头士是世界摇滚乐最牛的乐队之一，然后去听了他们的歌曲后，却很多都迷茫了。
怎么世界最牛的摇滚乐队披头士，他们的歌却一点都不“摇滚”啊！
甚至披头士的一些经典歌曲，咋听着还很抒情悲伤！
事实上，这就是大部分对摇滚乐似懂非懂的人，心中的固有错误印象。
实际上摇滚有很多风格，只有一小部分的风格，才是“燥”和“嗨”的。
迷惑摇滚、巴洛克流行、乡村摇滚、概念摇滚、另类摇滚等等风格的摇滚音乐，都不“燥”的。
这首《leree》，也是一首一点都不“典型”的摇滚歌曲。
从音乐性上来说，任何懂音乐的人，都不会说这不是一首摇滚音乐。
但是听起来却一点都不“摇滚”。
好在。
在伦敦这个土地上，在欧洲这个摇滚曾经辉煌了很久，甚至现在也依旧虎威尚存的地方，大部分观众都还是懂得这首《leree》的。
而且抛开风格之争，这首歌本身也是非常非常好听的一首歌，提神醒脑，意味深长。
和今天的阴雨天，很配。
随着释怀的歌声，一首《leree》步入尾声。
虽然音乐停止了，但是余音依旧绕梁不绝。
所有现场观众，都微笑着感受着这首歌曲想要传达的那种意境。
不少人，都想起了随着不打烊乐队出名后，叶未央那同样越来越出名的外号。
“音乐诗人”！
果然，只有取错的名字，没有叫错的外号！
叶未央写歌，真的不仅仅只是在唱歌，也在通过音乐，努力的向听众分享着一个个能够引人深思的故事！
甚至是人生的道理。
都蕴含其中！
这对于欧美乐坛来说，真的是很稀奇又少见的事情。
倒不是说欧美乐坛的歌曲，都是直白到没有任何隐喻和引人深思的东西。
只是确实比较少见。
至少在这个世界比较少见。
这个世界的欧美乐坛对音乐更注重节奏和旋律。
现在接触到叶未央这种喜欢用歌词来与听众沟通的音乐人后，他那个闪闪发亮的“音乐