很快，破冰仪式开始了。5000万这个数字做成的冰雕被推到舞台中间。张然和周杰轮他们三个主演在咔嚓咔嚓的照相声中举起锤子，把5000万这个数字敲的粉碎，这代表着《爆裂鼓手》突破了5000万的票房！
现场响起了热烈的掌声，掌声最热烈的无疑是《爆裂鼓手》剧组成员，这部电影凝结着他们的心血。电影能取得这么高的成绩，对他们来说也是值得骄傲的。
现场的记者也在鼓掌，他们都看过《爆裂鼓手》，绝大部分人都真心喜欢这部电影，他们的掌声是真诚的，也是发自内心的。
庆功宴的仪式到此为止，剩下的就是采访和吃饭的时间。记者们迅速围了过来，准备对张然进行采访。
有记者问道：“张导，《爆裂鼓手》的票房简直是一个奇迹，能获得这么高的票房，你有什么感想？”
张然指着自己的脸，笑道：“看到我的表情了吗？就是乐不可支！说真的，我的最大感想是咱们中国电影有希望，观众是爱看电影，也是愿意进电影院看电影的。当然，大部分观众看电影是为了放松，所以电影要有娱乐性，要有趣，要在有娱乐性的基础上再谈艺术。我相信只要导演们都拍有趣的故事，精彩的故事，进看电影的观众会越来越多，中国电影就会越来越繁荣！”
有记者问：“张导，那你觉得《爆裂鼓手》能成功的根本原因是什么？”
这些天针对《爆裂鼓手》奇迹的分析很多，各种观点都有。不过现场的记者都希望知道张然自己是怎么看到的。听到这个问题，所有的目光都集中了张然身上。
张然微笑着：“我觉得就是两点，第一，有一个精彩的故事，作为商业电影，故事至关重要；第二，电影比较接地气。其实商业片最重要的就是这两点！”
众多的记者都是一怔：“接地气？”
张然意识到自己说了一个新词，解释道：“接地气就是有真实感。有亲切感，有生活化的细节，能够让观众产生共鸣。《爆裂鼓手》故事很精彩，不停的反转。悬念很足，观众喜欢看。我听说很多观众看了好几遍，我觉得就得是大家有共鸣感，虽然很多人都不玩乐器，甚至故事也放到了香江。但大部分人经历过高考，大家都曾经像周旭那样拼搏过，大家感同身受。”
听到张然的话，现场的人都不住的点头，确实如张然说的那样，很多人就是因为有共鸣才喜欢《爆裂鼓手》的，这部电影确实接地气。
第二天，《中国青年报》写了一篇文章《接地气，张然的专业课》，文章写道：“《爆裂鼓手》在前有好莱坞大片《哈利波特》。后有《老鼠爱上猫》的不利情况下，两周时间票房已经突破五千万，这简直不可思议。在国产片陷入低谷的今天，一部只有六百万成本的小成本电影，居然可以引起那么大的反响，而且赚尽人气与口碑，真的是一个奇迹！
《爆裂鼓手》上映以来，越来越多的观众开始加入对该片的口口相传，希望用自己的热情将《爆裂鼓手》票房推上五千万大关，今天。这个愿望终于实现了。
电影是一门艺术，单纯用票房来衡量质量优劣会被同仁骂太铜臭气，但在中国目前的电影市场条件下，重视票房、重视普通观众的感受。实在比空谈艺术更有价值，因为这么多年来，数不清的电影专家都快把中国电影给‘谈’死了，艺术已经成了不想对观众负责的导演开脱自己无能的最好借口。新世纪已第3年了，年轻一代导演中善于‘说艺术’的有增无减，在一个没有市场参照的恶性循环里。这些青年导演大都越来越不会拍电影了，只会靠些‘触及灵魂’的小打小闹去博彩。
其实，艺术与市场永远都不是井水不犯河水的，在《爆裂鼓手》里，大量现代的剪接技巧要比一些第六代催眠式的叙述方式艺术得多，张然对影片情节的把握，也更灵活地呈现了人生乃至人性的不确定性。《爆裂鼓手》不艺术吗？东京电影节最佳影片是最好的回答。
张然提出了一个概念叫接地气，就是电影要有真实感，有亲切感，有生活化的细节。这个观点很有道理，仔细想想，很多不受不欢迎的电影不就是不接地气造成的吗？实际上，张然已经用《爆裂鼓手》给以‘有病呻吟’为荣的一代‘艺术导演’上了一堂真正的专业课。
《爆裂鼓手》带给内地影坛的冲击，宣示了最新一代电影人的诞生，他们同时带来了崭新的电影语言和拍电影的态度！中国电影人太把电影当回事，离地太远。就从《爆裂鼓手》开始，大家先落地，脚踏实地的把故事讲好吧！”
张然“电影要讲一个好故事，要接地气”的观点，引起了很大的争议。因为在很多人看来一个作品如果迎合大众，那就必定是庸俗的、商业的、无艺术感的。
支持张然观点的人很多，清华大学尹宏教授道：“中国类型片的叙事水平还停留在上世纪60年代的水平，单一的思维从头贯穿到底，根本提不起观众的兴趣。《爆裂鼓手》证明，中国的导演很多还都在拿商业片随便玩的状态，而年轻一代终于肯老老实实地讲故事了！”
北平师范大学的田慧会群表示：“我看到《爆裂鼓手》结尾，电影最后那几分钟，我觉得特别宣泄，电影就是让人看到一个梦，一个现实中不可能存在的自己，灯一亮我们该干什么干什么，但是银幕上却要让我们狂野