韩国电影发展很惊人，韩国年度进口片引进多达600余部，韩国本土电影拿下市场总额60，而中国每年进口片引进不足60部，创下的年度市场总额也是50—60，这是很难能可得的。
为什么韩国电影这么厉害，明明就是一个弹丸之地，为何能够在商业大片龙头老大好莱坞的冲击下愈战愈勇？
我们只看到现在韩国电影混的风生水起，但是你不知道的是，早在90年代，韩国电影饱受压力，曾经也是在抄袭的道路上走了一段弯路，但是事情的转折要从1999年开始。
1999年后，韩国发生了三件大事，也正是由于这三件事情，掀起了韩国走上电影强国的风潮。
第一件事是1999年韩国电影人发起的“光头运动”。这一运动可以说是韩国电影的分水岭。光头运动发生在1o世贸组织，开放外国电影配额，韩国影人发起大规模示威游行，几乎所有的电影人都动员起来，不少男性影人甚至剃光头在汉城国厅、光华门等地静坐抗议。
因为剃光头在韩国是极强烈的抗议形式，而此活动又为全韩国影人集体参加，所以被世界舆论高度关注，给韩国政府造成极大压力，遂决定继续韩国每家电影院的每个放映厅一年必须放映满148天的本国电影的政策。光头运动成功之后，韩国导演士气大振，成为韩国电影发展的一个契机。
第二件事是于1999年上映的《生死谍变》，轰动全韩国，观影人次达到史无前例的579万，上映57天一举打破《泰坦尼克号》保持的票房纪录。可以说，是“光头运动”直接促进了《生死谍变》的成功，而另一方面，《生死谍变》成为了韩国电影的助推器，开始带领韩国电影走上狂飙之路。
第三件事是在2000年在某国举办的韩国电影周暨学术谈论会，也正是由于这个研讨会让韩国电影开始进入某国人的视野，之后一大波韩国电影开始引进国内，包括那部家喻户晓的由全智贤、车太贤主演的《我的野蛮女友》。
1999年对于韩国电影的意义就是这样，要是没有这一年的这几件事，就没有现在的韩国电影。之后韩国电影开始了自己的开挂之路。除了这一年发生的一系列大事件外，“天时地利人和”等客观因素都站在了韩国这边，让韩国电影变得越来越牛逼。
还有宽松的审查制度，让韩国电影百花齐放。
1984年，韩国痛定思痛，废除了幽灵一般的审查制度，1996年又出台了某国电影人翘首以盼却永不可能实现的分级制度。体制大改革之后，电影人身上的“枷锁”减重了很多。韩国电影开始喷薄发展。
体制改革极大激发了韩国电影人的创作热情，他们很快就走出了山寨好莱坞以及抄袭膜拜老式港片的层面。各种杂糅类型片层出不穷，电影工业基础愈加成熟。某国电影人看到《辩护人》、《恐怖直播》、《柏林》这样优秀的韩国电影，常禁不住慨叹加艳羡，甚至有些恨铁不成钢的影迷感叹道：韩国有改变国家的电影，而我们有改变电影的国家。
其次要想在韩国从事影视导演一职，是一件非常困难的事情，甚至不亚于要经历九九八十一难。韩国的电影人想要成为导演，绝大多数都只能通过两个途径:
一，毕业于韩国最顶尖的电影院校，韩国电影艺术学院（kafa）、中央大学导演系。
二，真正在片场踏踏实实从打杂做起，一步一步做到导演。
但是，现在太多的新锐导演都是走第一个途径，也就是在名校毕业。像著名的《雪国列车》的导演奉俊昊、《八月照相馆》的导演许秦豪、《晚秋》的导演金泰勇等，都是从韩国电影艺术学院（kafa）毕业的。《太极旗飘扬》的导演姜帝圭就是从中央大学导演系毕业的。
但必须要说明的是，想要从这些学校毕业才是最难最难的。以韩国的中央大学尖端影像大学院为例，该学校的学生在就读期间除了修满学分外，还需要拍摄4部短片。每部短片的拍摄费用平均在3万人民币以上，都需要学生自己筹集。
要想毕业必须满足三个条件中的至少一个：①至少有一部短片入围戛纳、柏林、威尼斯三大电影节；②至少有一部短片在釜山、东京、上海等同级别电影节上获奖；③能够拍一部进入院线放映的长片。前两个条件如果放在某国，恐怕现在已经成为导演的80的“导演”都做不到。
即便是千辛万苦毕业了，就能成为真正的电影导演吗？no！还需要在剧组里从打杂、摄像或者副导演做起，还要不停的自己找剧本，写剧本，最后才可以被人叫一声“导演”。入行过程非常艰难，所以，韩国导演的综合素质和平均水平非常之高，这也是韩国电影烂片少的重要原因。
再看看某国的电影市场，只要有钱什么人都可以当导演，作家可以做导演了，演员也来做导演了，由此才催生了这么多的超级烂片。这又让人想起某刚出演《老炮儿》后调侃娱乐圈的一个段子：演员们都去当导演了，我只能去做演员了。
在韩国，导演们也被称为“世界杯导演”，意思是韩国的导演都很低产，一般是四五年才会出一部作品，不是说他们效率低下，而是他们真的很务实，他们需要很多的时间对剧本进行推敲和打磨。只有到了改无可改的地步才会着手拍摄事宜。
不仅是导演，那些影视公司同样很务实，他们一般会投资那些脚踏实地、会写剧