这也是鲁善工选择装裱的主要原因，对于他来说，金手指是最好的切入点，既然要选择新领域，那就直接高大上，从古代书画入手！
第二天早早来到博古斋，陪着宋学明吃完饭，十分期待的看着老爷子从藏宝柜里拿出一副画轴，展示道：“画是郑板桥的竹子，尺幅不大，算不上精品力作。可因为是刘二寡妇的手艺，反而价值有所提升，在我手里差不多二十年，你看光滑如新，连虫点都没有。”
“书画不遇名手装裱，虽破烂不堪，宁包好藏之匣中。不可压以它物，不可性急而付拙工，性急而付拙工，是灭其迹也，拙工谓之杀画刽子。”
“现在收藏热，特别是书画，所以装裱行也快速发展。很多都使用字画装裱机，15分钟即可裱一张画，但装裱机只能干粗活，要求较高、难度较大的画，还是要靠手工装裱。”
“琉璃厂自古有二十多家裱画铺，光绪末年竹林斋，竹实斋最出名，民国初年以来，玉池山房最著名。现在不用说，必然是荣宝斋最靠谱。”
鲁善工看着眼前的竹石图，古色古香，完好无缺，历经两百多年风风雨雨，居然光泽如新，墨色自然，一派深谷幽竹跃然纸上。
“古书画能不重新揭裱，尽可能不要揭裱，因为每揭一次，要经过热水闷烫、清水淋洗、化学药品洗霉去污和修补、全色等多道工序，不但耗费时间，更会使书画大受损伤。”
宋学明笑道：“所以古人曾说非到“蝴蝶翩翩舞”的破烂程度，一般不要重新揭裱，就是害怕万一遇见二把刀，把宝贝彻底毁了！”
“民国大书画家都有固定的装裱师傅，比如玉池山房的马霁川手艺精妙，讲究质量，达不到要求，绝不交货，赢得信誉。当时张伯驹、张大千、溥心畲、徐悲鸿、齐白石等，都指名让他装裱字画，同时做字画生意。”
“相传张少帅有一幅珍贵的手卷画，日久受潮，画面反铅，白脸人变成黑脸，经玉池山房整修、装裱，恢复原样。他的手艺就是出于竹林斋，是刘二寡妇的徒弟。”
宋学明摸着画轴，眼中闪烁着莫名情感道：“纸寿千年，绢寿八百，传世字画就算没有经过战乱洗礼，逃过颠沛流离，最多也不过几百年寿命。”
“唯一能使它们流传至今的手艺就是重新装裱，这也是为什么装裱被称为字画的第二条命！”
鲁善工皱皱眉，好奇问道：“您老难道也……”
“哎，说起来挺丢人，想当年我也练过几个月装裱，甚至有机会跟随明师，如果不是自己坐不住，说不定现在能进故宫喽！”
宋学明摆摆手，回忆道：“我十几岁出头的时候，家里托关系给找个师傅，孙成之老先生，那可是高人，国宝五牛图就是他亲手修复而成。”
“你不知道当时装裱师身份有多高！就拿最简单的例子，当年故宫随便一个修字画的师傅，工资最少一百五十块！”
“知道那是什么概念吗？换算成现在最少五六万，我记得当年在大前门下一次最有派头的馆子，拼命吃，结账不过二三十块，你说厉害不？”
鲁善工很惊讶，早就听过古玩行也分三六九等，可没想到玩字画的这么牛逼？
“头三个月，孙师父给我一沓纸、一把马蹄刀，要我剔掉纸上的草棍、煤渣，但不能弄破纸。实际上是练刀的力度，因为修旧活和补口，缺失部分都要刮平。如果没有基本功的练习，那个口是刮不平，像狗啃过似的，所以目的是为练刀功，力度有准头。”
“练完刮纸，再练刷纸。用鬃刷蘸浆水刷旧纸，不能刷破纸，不能刷出褶子。十几张刷到一起，你得把它们黏合起来，变牢固还不空。最后变成一个墩子，纸墩子也不浪费，回来做册页，还能当裁板使，一举两得。”
“当年孙师傅人和气，提前告诉我说开始一定会觉得枯燥，但慢慢地能感觉到那个鬃刷划过不同纸面的阻力，甚至能感受到宣纸的膨胀与收缩，到时候才是真正入门的关键。”
宋学明接过鲁善工的茶，喝一口，慢慢放下，后悔道：“可惜啊，我还是没有坚持住，不到半个月哭着闹着要回家，最后没有办法，老师傅亲自送回家，只留下一句话：这个孩子不适合干这行！”
“哎，现在想想真可惜，每个人都要经历这一步，老师傅有两层意思：一是练基本功，二就是磨你的性子。”
“古书画的修复步骤很多，最核心就四个字：洗、揭、补、全。培养学徒的师承制训练方式合理，成长次第清晰，看似枯燥的磨刀刮纸都有其背后的另一层含义，养成的是职业习惯，改变的是浮躁心态。”
“这些东西其实都是潜移默化，要靠自己从师父身上感悟，不见得他跟你说什么，而是你从他身上去感觉这种精神。”
说完看着鲁善工，无比严肃道：“你小子比我有慧根，天生就是做手艺的料，别看博古斋是杂货铺，但老宋我最喜欢的还是字画。”
用手指了指竹石图，坚定道：“好好研究，缺什么给我说，琉璃厂老头子还有几份薄面，就算是上荣宝斋，舍了脸皮也陪你走一趟！”
鲁善工用力点点头，宋学明跟陈长青差不多，诚和楼家传其实也是瓷器行当，只不过后来开始经营珠宝玉器，上次镶口也一样，看来老爷子们心里都有自己的钟爱。
剩下不用说，鲁善工来到竹石图前，慢慢伸出手，摸着光滑细腻