看了下来之后，这德鲁真心觉得这么一个片子太赞了！首先从不带脑子看的方面来说，这么一个片子看的绝对让人过瘾——打的过瘾，剧情过瘾，甚至蝙蝠侠最后被贝恩暴打之后奄奄一息的被丢下了河也让大家揪心的过瘾！而从德鲁他们如果从专业角度来看的话，贾鸿渐的这么一个片子那拍的又相当的贴近现实。↗节的各种转折方面像是真实世界，甚至就连背景都能让人感觉好像似曾相识一样！这样就让人觉得贾鸿渐的这么一个电影深度相当之高啊，顿时有一种雅俗共赏的效果出现了！这样一来贾鸿渐不是电影大师还能是什么？
在这么一个电影中，贾鸿渐经过和诺兰的精心设计，那做的就跟第二部的整体设计很像。在第二部里面，就是因为诺兰兄弟通篇打破了电影矛盾设计的常见手法，在所有尽可能的矛盾点上都套上理念矛盾。最后的双船博弈大**，所有人都提心吊胆，不是因为有人在尝试拆炸弹，而是因为随时会有一方按按钮。从这专业人士的角度来看，矛盾的设计那可以说就是一个电影好看不好看，剧情流畅不流畅的一个核心点！可以说编剧或者说导演弄一个片子，故事最重要的就是矛盾点怎么设计。这么一个矛盾点可以是一个东西，可以是人和人之间的矛盾，也可以是物的矛盾，甚至还可以是理念之间的矛盾。
第二部设计的那就可以说是理念的矛盾。倒不是说小丑想着如何要把高谭经营好的那么一种理念和蝙蝠侠产生了冲突，而是小丑直接就是觉得蝙蝠侠是生病的，他想要把蝙蝠侠变成他那样的一个无视所有规则，直接最混乱的那种人！这么一种情况之下，蝙蝠侠束手束脚的，而小丑却像是各种开挂了一样的牛逼。最后把蝙蝠侠逼的一点办法都没有。这电影好看就好看在这里！可以说第二部直接塑造了一个无与伦比的配角，小丑这么一个配角甚至在戏里面比蝙蝠侠的光芒都还强了，仿佛蝙蝠侠都变成了一个配角而小丑才是主角似的。
纵观英雄电影，如何摆平这三者的矛盾，耗尽编导们脑汁。最常见的模式，是在不断处理物的矛盾的同时。英雄与坏人之间人的矛盾逐渐升级和消解，最后靠理念的矛盾进行主题的升华。只要做到了这一点，就是好看的电影，**不离十。放在《阿凡达》，就是，先阻止强拆，再杀了上校，最后选择做个纳威人。放在《终结者2》，就是。先炸了研究中心，再搞定t1000，最后t800自我牺牲。放在《小鼠大厨》，就是，先做好菜，再搞定美食家，最后“人鼠都可做大厨”。哪怕放在《名侦探柯南》，也是。先拆了炸弹，再找到凶手。最后凶手告白。在这第三部里面，贾鸿渐他们借鉴了类似的方法进行设计矛盾，但是并没有跟第二部里面一样那么的过度烘托贝恩，并没有让贝恩变成一个像是小丑那样的吸收了所有人目光的配角，而是把这么一个光芒平均的分配到了每个阵营上！
没错，每个阵营上！纵观之前的那么一个第二部。整个电影里面实际上是有五个阵营的——蝙蝠侠，哈维邓特，小丑，黑帮，市民。每个阵营都很有立场、有观点、有作为。而在这么第三部里面。贾鸿渐继续利用了这么五个阵营，只不过阵营变成了蝙蝠侠、贝恩帮派、警察、当地黑帮以及市民几个阵营而已。在这么一部戏里面，除了可以看到蝙蝠侠怎么做事儿以及蝙蝠侠有什么思想和想法还有他的认知以外，还可以看到像是警察对这么一个混乱的场景是怎么看的，警察们是一种什么态度。然后本来被蝙蝠侠治理的不行不行的黑帮们对于贝恩等人的入侵那是一种什么态度，那采取了一种什么样的反应，甚至还有市民们的想法和做法。
比如说市民们在贝恩等人潜伏下来的过程中，有人就被鼓动了，甚至最后大部分人都被鼓动了，大家鼓噪着抓了各种资本家出来公审，大家都挖出来了资本家各种交税的税率比他们少的等等一系列“罪状”而宣布剥夺资本家的财产，然后就开始“打土豪分田地”，可以说市民的观点和做法跟蝙蝠侠的观点和做法产生冲突的时候，那就产生了让人惊讶不已的情节异变——一直想要保护城市的蝙蝠侠，居然被民众所憎恨！不管是本身的蝙蝠侠还是蝙蝠侠真实身份的布鲁斯维恩，老百姓们都表示蝙蝠侠就是“旧时代的打手”就是维护“旧时代剥削秩序”的这么一个恶棍——其实就是因为蝙蝠侠阻碍了大家打土豪分田地的狂欢而已！于是蝙蝠侠系列里面最大的核心矛盾就出现了——整个城市是属于所有市民的，整个城市必须需要这些市民才能叫城市。蝙蝠侠想要保护这么一座城市，但是现在这城市里面很多人都恨他，都不希望再看到他，这蝙蝠侠还怎么保护城市啊？
同时，这贝恩的角色在专家们的眼中那设计的也非常的好，虽然说这么一个角色并没有像是第二部里面的小丑设计的那么光彩夺目，但是也必须说非常出彩——这么一个角色并不像是原版漫画里面设计的那样只知道打打杀杀，不再是跟原版漫画一样代表影武者联盟就一心想着毁灭高谭。单单认为高谭已经腐朽了就想要毁灭，这是针对低年龄段漫画里面经常有的简单化的设计。但是在贾鸿渐他们这么一个片子里面，角色并不是这么简单的！这么一个贝恩那被设计的是跟蝙蝠侠差不多的出身，只不过这贝恩不是一个有钱人的孩子。他